ANTE LA SUBIDA DEL IVA, EL MUNDO DEL CINE EN PIE DE GUERRA

En las manifestaciones callejeras de la pasada semana, el mundo del cine y de la cultura audiovisual se pronunció contra la subida del IVA, que en septiembre pasará del 8% al 21%; 13 puntos que ponen en peligro muchos puestos de trabajo de un sector que también está en crisis. A tal fin, estos días se ha creado en Madrid la Unión de Asociaciones Empresariales de la Industria Cultural Española (UAEIC), que representa a unas 4.000 entidades, las cuales suman un total de 150.000 trabajadores.

La primera reacción antes los criticados “recortes” del Gobierno ha sido anunciar “la muerte del cine en España”, según Pedro Pérez, el presidente de los productores españoles; mientras Juan Ramón Gómez Fabra, que preside a los exhibidores, anunciaba “el inevitable cierre de salas” y pedía “sacar los cañones a la calle”. De ahí que Javier Bardem saliera el día 19 de julio al frente de la manifestación, en pie de guerra.
 

En Barcelona, también se reunió el sector audiovisual, y el presidente de los directores de cine, Santiago Lapeira, apuntó que “la subida del IVA en el sector cultural es un error de tal calibre que puede ser que no tenga solución. Recurriremos al tribunal de competencias de la UE, porque el incremento nos pone en desventaja con otros países”.

Por su parte, el conseller de Cultura de la Generalitat, Ferran Mascarell, rechazó también este incremento del IVA y dijo que era “desproporcionado, desmesurado y desconsiderado”. Por último, el periodista y distribuidor Ramon Colom afirmó que “el Ministerio de Hacienda ha demostrado su animadversión al cine” y propuso que el “dinero del cine se quede en el cine”. Y para frenar la crisis, asimismo se propone la creación de una especie de “céntimo cultural”, a la manera de la tasa francesa que grava las actividades y transacciones relacionadas con el negocio cultural. “Una medida -añadió Colom- que nos liberaría de los presupuestos generales del Estado y de la Generalitat”.

Finalmente, la UAEIC ha dirigido una carta al ministro de Cultura para mostrar su rechazo a la subida del IVA. El pulso entre cineastas y Gobierno del PP ha comenzado.

(Publicado en DE PELÍCULA, http://www.diarioya.es, 29-VII-2012)

TRIUNFAN LOS CORTOS CON VALORES REALIZADOS POR JÓVENES

Obviamente, el futuro del cine español está en manos de los jóvenes autores. Unos cineastas, universitarios o meros aficionados, que tienen valores qué comunicar con el lenguaje de las imágenes.

Recientemente, se celebró el 4º Young Values Film Festival, en la CaixaForum de Barcelona. Bajo la dirección del realizador colombiano Juan Carlos Londoño, a este certamen especializado concursaron 65 cortometrajes realizados por nuevos autores. Con una amplia asistencia de público joven, el corto Fuertes, de Nacho Albert, obtuvo el Gran premio. El galardón al Mejor director y Mejor Guión correspondió a Fin del mundo, del norteamericano asentado en España Chris Downs.

Asimismo, la protagonista de Fuertes, la andaluza Rocío Peláez, ganó el premio a la Mejor actriz; mientras el niño Guillermo Crehueras, intérprete de Luciano, de Dani de la Orden, obtuvo el de Mejor actor. También fueron galardonados L’equip petit, de Roger Gómez y Dani Resines, Cuando nos conocimos, de Jesús Méndez Cestero, Memory, de Víctor Suñer, Llámame Parker, de Peris Romano, y Ellas, de Vanessa Batista. Dos alumnas de los cursos de cine que coordina Juan Zayas en el Centre d’Investigacions Film-Història (Universidad de Barcelona) obtuvieron premios por sendas películas cortas: Alma, de Julia Cruz; y Alba significa amanecer, de Alicia Verdés, que ganó además el Premio del Público.

Junto a este festival, organizado por la Asociación CinemaNet con la colaboración de SomJoves, se entregaron los premios “Rovira-Beleta” al Mejor guión, que este año correspondió a la argentina María Soledad Presuro, por Ambulantes, entre 123 guiones participantes.

Cuando los profesionales del sector amenazan con cerrar las salas por los recortes, los jóvenes siguen intentando abrirse camino en el cine español con valores artísticos y humanos.

(Publicado en DE PELÍCULA, http://diarioya.es, 23-VII-2012)

EL NEGOCIO DEL CINE AL ALCANCE DE TODOS

Organizado por la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de España y la Universidad Politécnica de Madrid, del 9 al 12 de julio se ha celebrado en La Granja (Segovia) un curso titulado “El negocio del cine”, para conocer cómo se hace una película, desde que surge la idea hasta su lanzamiento comercial.

Bajo la dirección de Manuel Cristóbal -productor de la premiada Arrugas (“Goya” al Mejor guión y a la Mejor película de animación), ha contado con la participación del “oscarizado” Fernando Trueba -a punto de estrenar El artista y la modelo-, del guionista de la premiada Mientras duermes, Alberto Marini, así como de los productores Enrique López Lavigne, Antonio Saura e Ignacio Pérez Dolset, y del distribuidor Adolfo Blanco, entre otros profesionales del cine español.

El objetivo de este curso de verano -destinado también a profesionales del audiovisual y estudiantes interesados por la industria del cine- ha sido descubrir el negocio del cine y estudiar el proceso que sigue una película hasta su exhibición nacional e internacional. Asimismo, se ha tratado de las desgravaciones fiscales, del marketing y del papel de las televisiones, junto a las posibilidades que ofrece Internet con la fórmula del vídeo bajo demanda. En este sentido, se acaba de estrenar la primera película autóctona -Carmina o revienta (Paco León, 2012) por tres vías simultáneas: en salas comerciales, en DVD y en la Red.

Por tanto, durante estos días, se ha ofrecido una información útil, real y actualizada, de nuestra industria cinematográfica, de cara a mejorar el negocio del Séptimo Arte en España y ponerlo al alcance de todos. Esperemos que estas jornadas -el número de participantes estaba limitado a 15- y este nuevo sistema de exhibición sirvan también para promover un cambio en el cine español de nuestros amores (y dolores).

(Publicado en DE PELÍCULA, http://www.diarioya.es, 13-VII-2012)

LA COMISIÓN EUROPEA MODIFICA LA CATALANA LLEI DE CINEMA

En plena polémica por la obligatoriedad del castellano en las escuelas catalanas, ha llegado desde Bruselas una modificación a la discutida Llei de Cinema de Catalunya. La CE considera que el artículo 18 de esta ley es “incompatible con el Derecho europeo”.

La Comisión Europea afirma que la actual ley hace más difícil la circulación de películas no españolas en esta autonomía, ya que exime de entregar una copia doblada o subtitulada en catalán a las producciones autóctonas, pero no a las extranjeras. Ciertamente, al obligar el doblaje o subtitular un tanto por ciento de los filmes extranjeros en Cataluña, para protección de la lengua vernácula, se hacía excepción de las películas en idioma castellano. Ahora se pide que también éstas tengan copias en versión catalana igual que se exige a las extranjeras.

Con todo, el Gobierno de la Generalitat ha acogido bien esta rectificación, porque la CE avala la política de fomento del idioma catalán, ya que en su nota de prensa afirma que “el Tribunal de Justicia Europea ha reconocido la legitimidad de las políticas nacionales que persiguen la promoción lingüística, pero han de respetar determinadas condiciones”. Asimismo, los sectores de distribución y exhibición -que primero se opusieron y finalmente pactaron la catalana Llei del Cinema- también comparten la tesis de la Comisión Europea.

Aun así, lo que tenemos que defender es la legítima libertad del público: que cada espectador pueda escoger el idioma en el que quiere ver una película, sea española o extranjera. Actualmente, la oferta de cine doblado o subtitulado en catalán se ha duplicado en esta Comunidad Autónoma.

 

(Publicado en DE PELÍCULA, http://www.diarioya.es, 8-VII-2012)

LOS CHINOS INVADEN HOLLYWOOD

El gigante dormido ha despertado en la vieja Meca del Cine. La segunda cadena más importante de los Estados Unidos, AMC Entertainment, ya es propiedad del gran país asiático. Concretamente, del Dalian Wanda Group, que posee el mayor número de salas en China.

La cadena de exhibición cinematográfica, que preside Wang Jianlin, ha comprado por 2.000 millones de euros los 5.034 cines que hasta ahora tenía la AMC en 346 multisalas de Estados Unidos. Dalian Wanda -grupo que también opera en hoteles, tiendas y otros negocios- ha previsto invertir 390 millones más para expandir la cadena en el país estadounidense, al tiempo que esta empresa china espera ejercer más influencia en las producciones que salgan de los estudios de Hollywood, con historias que tengan también valor comercial y cultural para los espectadores orientales.

De hecho, tal relación ya se inició con la película norteamericana Kung Fu Panda 2 (en la foto). Con 520 millones de euros de recaudación, esta producción de Dreamworks se convirtió en la cinta de animación más taquillera de 2011, debido a la conexión temática con el público asiático. Tanto la firma hollywoodiense como la Walt Disney Co. dieron pasos antes en esta dirección por medio de otros proyectos con empresas chinas. Asimismo, la tercera parte de Iron Man tendrá elementos chinos al estar coproducida por una compañía de ese país. Con la compra de las pantallas de la AMC, Dalian Wanda Group se ha convertido en la cadena de cines más importante del mundo, pues controlaba 730 en 86 multisalas de China y espera llegar a dos mil en el año 2015.

Si ayer Hollywood “colonizaba” el mundo a través de sus películas y productos de consumo, ahora es el gigante asiático quien invade el mercado para “conquistar” al público que ya tiene diseminado por el mundo occidental.

(Publicado en DE PELÍCULA, http://www.diarioya.es, 1-VII-2012)